Todo comenzó en noviembre de 2016, con unos niños y niñas en el campo de refugiados de Skaramagas, a las afueras de Atenas, esperando su primera clase de música. Estaban a punto de conocer El Sistema Grecia, que proporciona educación musical gratuita a menores en situaciones desfavorecidas. Después de nueve meses de incansable trabajo y recibir la visita de grandes estrellas de la música clásica, como Joyce DiDonato, estos mismos chicos y chicas subieron al escenario del anfiteatro Odeón de Herodes Ático en un concierto con todas las entradas vendidas, donde tocaron junto a cientos de jóvenes músicos de «El Sistema» y proyectos europeos inspirados en este modelo pedagógico y social.

Su viaje ha sido recogido por Ángel Ballesteros, fotoperiodista y cineasta español. A través de su lente, el documental «Reconnecting Symphonies» descubre un nuevo rostro de Europa: niños y niñas de Oriente Medio refugiados tocando Beethoven, Brahms o Dvorak junto a estudiantes de todo el continente, creando una nueva comunidad más allá de sus orígenes, religiones y etnias.

Al otro lado del Mediterráneo, celebramos así el Día de la Infancia en Tetuán, el pasado 18 de junio, haciendo ejercicio del de derecho a la participación cultural y la creación artística de todos los niños y niñas. En este distrito madrileño se concentra gran parte de la actividad del Programa de Orquestas y Coros y este evento, que acoge a más de 200.000 vecinos y vecinas, supone una gran oportunidad de compartir con la comunidad y hacerla partícipe de la transformación social que muchas familias del barrio están viviendo e irradiando hacia su entorno.

Durante la jornada, disfrutamos de los maravillosos conciertos del Coro del Colegio San Antonio, que promovemos junto a Ayuda En Acción, y de la Camerata Tetuán. Además, gracias a nuestros Maestros Agentes de Cambio (MAC) y voluntarios, disfrutamos de la música a lo largo de todo el día: nos trajeron aún más conciertos, talleres de percusión y ¡hasta una masterclass de zumba!

Fue un fin de semana de muchísimo aprendizaje, en el que fuimos alumnos y maestros, y los miembros de las agrupaciones orquestales promovidas por la fundación tuvieron la oportunidad de recibir un importante impulso para culminar este curso de transformación social a través de la música bajo la batuta del maestro Rubén Cova.

La primera sesión, que se celebró la mañana del viernes día 15 de junio, sentó las bases sobre las que los Maestros Agentes de Cambio (MAC) de FASM trabajarían en los próximos ensayos con los chicos y chicas que forman parte de las orquestas y que, una vez más, se reunían en el Núcleo Tetuán para tocar juntos.

«El objetivo de estas orquestas es que sus integrantes toquen juntos. Para ello, es fundamental enseñarles a escucharse los unos a los otros», explicaba Rubén Cova a los maestros; «ésta es nuestra innovación: la práctica musical colectiva. Así, se genera una comunidad en la que todos pueden aprender». De este modo, introducía una de las claves de nuestro modelo de intervención social, y enlazaba de manera natural con otro elemento esencial: juntos, lo hacemos mejor.

«La comunidad es una realidad muy poderosa para la formación musical y, lo que es aún más importante: para la formación de la propia persona, su crecimiento como ser humano, su desarrollo pleno en medio de su ambiente, a pesar y con sus circunstancias concretas», insistía.

Rubén Cova recurrió a su experiencia particular a lo largo de décadas de dedicación durante las cuales ha apoyado la creación de orquestas pre-infantiles e infantiles, juveniles y profesionales, en diferentes países. Más allá de las fronteras y los años, insistía en que «nunca podremos adivinar quién es el muchacho que tenemos ante nosotros«.

El maestro explicaba que, algunos de los últimos estudios e investigaciones que habían llevado a cabo, destacaban la idea (en un principio, inaudita) de que el talento no existe, y lo explicaba de la siguiente manera: «En un primerísimo momento, no tenemos conciencia de nuestra destreza a la hora de realizar una tarea; tal vez, una tímida intuición, un fuerte deseo… Sin embargo, es el momento en que alguien nos mira y nos confirma tú tienes talento, cuando realmente nace en nosotros. Sucede porque alguien, estando fuera, descubre algo en lo profundo de nuestro ser, y comienza a creer; sucede porque alguien nos reconoce y sólo así podemos, nosotros mismos, reconocer nuestra capacidad«.

De este modo, Rubén Cova insistía a los MAC de la gran responsabilidad que han de asumir en el desempeño de su labor diaria: «Detrás de cada instrumento, hay un ser humano; tenemos que decidir quiénes queremos ser para ellos». Y es que este es uno de los principios vertebradores de nuestra visión: «la creencia de que todos los niños y niñas pueden«.

Acción Social por la Música fomenta la formación de sus miembros como clave de su compromiso con el desarrollo de cada profesional y con la excelencia de su labor con los niños y niñas, sus familias y comunidades.

El pasado viernes, 21 de abril, se celebró el último de los talleres de dirección en los que los Maestros Agentes de Cambio (MAC) han participado a lo largo del curso. “Estos talleres constituyen una oportunidad para crecer como músico, conocer y adquirir herramientas y habilidades para liderar diferentes proyectos pedagógicos”, reconoce Javier Ulises Illán (Director del Área Instrumental de la Fundación), encargado de impartir las sesiones.

Reciclarse y continuar evolucionando es algo más que un proceso necesario para adecuar las propias acciones a la realidad y ofrecer la mejor respuesta posible a las demandas de las personas con las que trabajamos. Mariana Aranguren, miembro de la Comisión Pedagógica de Acción Social por la Música y MAC, considera que el proceso va en línea con los valores de la propia entidad: “No conformarnos con lo que sabemos hasta ahora, sino prepararnos y adquirir las herramientas idóneas para cumplir nuestro cometido, va en consonancia con aquello que queremos transmitir a los niños y niñas de las orquestas: la disciplina, el esfuerzo, la actitud constructiva y de superación… De esta manera, enseñamos también con el ejemplo”.

Algunos de los MAC participantes en los talleres de dirección de FASM. De izquierda a derecha: Miguel Rocha, Inés Méntrida, Javier Ulises Illán, Marina Arcos, Carmen Luzón, Carlos Fontán y Mariana Aranguren

Al otro lado de la batuta

Indicar la entrada de una sección por favor, agradecer una interpretación, son detalles que ponen de manifiesto que el director de orquesta es, en primer lugar, un armonizador: “Más que medir un 4/4, lo primero es encontrar un lugar para todos en el escenario, coordinar, guiar, y situarse como referente ante los instrumentistas. Sólo entonces es posible hacer música”, declara Carlos Fontán, MAC.

Un giro de 180º pocas veces tiene tal trascendencia. “Al principio te invaden los nervios; después, se abre ante ti un mundo nuevo”, afirma Carmen Luzón, voluntaria en el equipo de MAC; “La batuta comienza siendo como una especie de prótesis; poco a poco se convierte en parte de ti… Es lo que corresponde a esta nueva etapa”.

Y es que los Maestros Agentes de Cambio han recibido su primera batuta en estos talleres. Alfredo Ancillo, MAC, reconoce que desde niño soñaba con ser director: “De pequeño me ponía un disco y jugaba con un lápiz imaginando que dirigía una orquesta”. El violinista confiesa que, hace poco, pensó en comprarse una batuta pero declinó la idea porque consideraba que se trataba, más bien, de un don a acoger.

“Llevo estudiando viola toda la vida y me emociona tener entre los dedos mi primera batuta: no solamente por el paso que supone, sino por quién me la ha entregado: Javier Ulises Illán, un director con trayectoria y de los mejores en el panorama musical de nuestro país”, admite Fontán.

Por su parte, Illán encuentra en este gesto un signo del empoderamiento de los profesores, cada vez más preparados para desempeñar su misión. “Sin duda, pasar de utilizar las manos a poseer una batuta es un motivo de ilusión y, al mismo tiempo, de responsabilidad. La confianza depositada en nosotros y la apuesta por nuestra formación y capacitación espanta muchos miedos e inseguridades y nos dispone, definitivamente, a construir algo grande con los chicos y chicas que forman parte de las orquestas de Acción Social por la Música”, concluye la MAC Marina Arcos.